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My Bloody Valentine (filme)

My Bloody Valentine foi distribuído pela Paramount Pictures nos Estados Unidos em 11 de fevereiro de 1981, e no Canadá em 13 de fevereiro de 1981.

Box officeEdit

My Bloody Valentine arrecadou US $ 5,672.031 na bilheteria dos Estados Unidos. Embora o Bruto dos EUA excedesse o orçamento de US $ 2,3 milhões do filme, foi considerado uma decepção de bilheteria pela Paramount Pictures, retornando uma “soma irrisória de US $3,3 milhões.”Este lucro ascendeu a menos de um terço da sexta-feira 13 da Paramount, lançada no ano anterior.

Critical responseEdit

ContemporaneousEdit

após o seu lançamento, My Bloody Valentine recebeu inúmeras críticas criticando-o por sua representação de violência e horror. Bruce Bailey do Montreal Gazette observou o filme como tendo um “roteiro estranho”, acrescentando: “tudo o que é realmente notável sobre o meu Bloody Valentine é que ele lhe dá mais do que o habitual M. p.g.P.—assassinatos por galão de pipoca.”Tom Buckley do New York Times ecoou um sentimento semelhante, escrevendo: “Meu maldito Valentine provavelmente não te fará tremer de medo, mas é quase certo que te fará contorcer, primeiro com irritação e depois com repulsa. Jack Mathews, da Detroit Free Press, elogiou reciprocamente o filme ao entregar “em sua promessa de Título por bucketfuls”, acrescentando: “Não há nada sutil sobre o meu Bloody Valentine. Uma picareta na barriga, um prego de 10 cêntimos na testa, uma broca de granito pelas costas. Há algumas tentativas passageiras de alívio cômico, mas a maioria dos yuks são inadvertidos. Ernest Leogrande do New York Daily News observou o filme como tendo similaridade com outros filmes de terror da época, mas admitiu: “filmes como este são projetados para fazer você saltar, gritar, esconder seus olhos, abraçar seu encontro e falar com glee sobre o mau gosto que os cineastas são capazes de fazer. O meu namorado faz isso tudo.vários críticos foram altamente críticos do financiamento parcial do filme pela Canadian Film Development Corporation, que usou receitas tributadas de províncias canadenses para ajudar a financiar sua produção.: Entre eles estava John Dodd, do Edmonton Journal, que criticou o filme como um “rip-off” de Halloween (1978), acrescentando: “em Todo este pervertido gore é trazido a você, graças à ajuda financeira da Canadian Film Development Corp., que usa seu próprio dinheiro de impostos para ajudar a ganancioso, talento produtores fazem um assassinato, você deve perdoem a expressão. Gene Siskel do Chicago Tribune também observou o financiamento da corporação em sua revisão, na qual ele premiou o filme com uma de quatro estrelas, considerando-o um “filme de terror sombrio e deprimente”, e “outra entrada naquele mais deprimente dos gêneros de cinema, o louco-assassino-com-uma-faca.”

Ed Blank of the Pittsburgh Press faulted the film’s cinematography and mine setting, writing that its “novelty, for the worse as it happens, is that the principal setting is a coal mine where most of the male characters work. Cenas de tiro na mina, iluminadas apenas pelos chapéus dos mineiros, permite que Mihalka para jogar sem um convés cheio. Não dá para perceber o que se passa. Dan Scapperotti, do Cinefantastique, elogiou alternadamente a cinematografia do filme, escrevendo: “é maravilhosamente fotografado, e a utilização da mina cria imagens poderosas.escrevendo para a Constituição de Atlanta, Richard Zoglin observou que o filme “flutua sem esforço na corrente enchente de filmes de terror de schlock desencadeados pelo Halloween de John Carpenter. Mas é mais contido—até mesmo de bom gosto-do que a maioria. A câmera evita seus olhos de grande parte do sangue e gore, e as mulheres são tratadas um pouco melhor do que o habitual (ou seja, eles são geralmente autorizados a manter suas roupas vestidas antes de serem despachados). Enquanto elogiava o filme por restringir a quantidade de violência mostrada, Zoglin criticou os personagens e o enredo por ser “desinteressante” e “previsível”. Linda Gross do Los Angeles Times disse que o filme era “muito complicado, muito derivado e, estranhamente, muito ambicioso para coagular corretamente no tipo de filme de exploração que ele tenta ser. No entanto, ela admitiu que a cinematografia do filme é “afiada”, e a trilha musical “portentous”.”

RetrospectiveEdit

no site agregador de revisão Rotten Tomatoes, My Bloody Valentine detém uma classificação de aprovação de 58% com base em 26 comentários, com uma classificação média de 5.7/10.em uma edição de 30 de Março de 2007 da Entertainment Weekly, o filme foi classificado como 17 em uma lista de prazeres culpados, listado entre filmes como Dawn of the Dead e Escape from New York, e chamado “o mais criminalmente subestimado do gênero slasher”. O popular cineasta Quentin Tarantino o chamou de seu filme de terror favorito de todos os tempos. Em uma avaliação retrospectiva, o historiador do cinema Adam Rockoff escreveu que o filme foi “facilmente um dos melhores e mais polidos filmes de terror.”

em outra avaliação retrospectiva do estudioso Jim Harper em seu livro Legacy of Blood: A Comprehensive Guide to Slasher Movies, he notes that the film distinguishes itself from other slashers by moving outside the” typical teen based scenario”, instead focusing on a group of twenty-something adults in a working class community, and relying on a notable ” atmosphere dread.”

CensorshipEdit

My Bloody Valentine foi censurado significativamente na América do Norte após seu lançamento nos cinemas. Para a Motion Picture Association of America (MPAA) premiar o filme com uma classificação R, cortes foram solicitados para cada sequência de morte no filme. O produtor Dunning disse que o filme foi essencialmente “cortado em fitas”, a fim de alcançar uma classificação R -. Mesmo depois de cortar o filme para corresponder às exigências feitas pela MPAA, ele foi novamente devolvido com uma classificação X e novos cortes foram exigidos. Stills das imagens aparadas foram publicadas na revista Fangoria enquanto o filme ainda estava em produção, embora as sequências foram retiradas da versão teatral. Ainda hoje a versão completa não foi lançada (embora o lançamento em DVD e Blu-ray de 2009 pela Lionsgate reinstauou três minutos de cenas excitadas). O corte teatral norte-americano padrão do filme durou aproximadamente 90 minutos. No Reino Unido, o filme foi passado para lançamento nos cinemas pela British Board of Film Classification (BBFC) em 30 de Março de 1981. De acordo com o catálogo da BBFC, esta versão durou 90 minutos e 55 segundos.há duas razões que são frequentemente atribuídas ao corte extremo do filme. Tem sido sugerido que a Paramount Pictures estava interessada em Remover as imagens ofensivas devido ao backlash que tinham recebido de lançar sexta-feira 13 do ano anterior. A segunda razão, que Mihalka atribui, é que o filme foi cortado devido ao assassinato de John Lennon em dezembro de 1980, afirmando que havia uma grande reação contra a violência do filme na esteira de sua morte.

restoration effortsEdit

Ver também: § Home media

um corte não censurado do meu Bloody Valentine permaneceu indisponível ao público por quase trinta anos após o seu lançamento original nos cinemas. Quando a Paramount lançou o filme em DVD na América do Norte pela primeira vez em 2002, o estúdio afirmou que o suposto filme “desaparecido” não existia.em 2008, a Lionsgate licenciou os direitos de home video para o filme depois de produzir um remake de longa-metragem, e no processo, adquiriu uma cópia com imagens excisadas nunca antes vistas no corte teatral padrão do filme. Em janeiro de 2009, a Lionsgate sob licença da Paramount lançou um DVD e Blu-ray da Região 1 “Special Edition”. O DVD / Blu-ray permite aos telespectadores a opção de assistir a versão padrão R-rated do filme, bem como uma versão sem censura em que imagens violentas excisadas é reintegrado. Apesar disso, três cenas tocam em sua forma não-valorizada, independentemente de qual versão está sendo vista: os flashbacks da morte do pai de Axel, e Harry Warden com o braço. Comentando sobre o lançamento, o diretor Mihalka disse: “Nós temos de volta a 80% da imagem de volta e 95% do impacto de volta.”

no total, a edição especial de 2009 DVD / Blu-ray reinstalou aproximadamente dois minutos e meio de filmagens inéditas de volta ao filme, o que contradiz uma afirmação anterior do diretor Mihalka de que ele tinha sido cortado por 8-9 minutos. Tem sido argumentado que o chamado uncut DVD/Blu-ray ainda está faltando imagens adicionais, particularmente o empalamento duplo de Mike e Harriet, que o diretor recorda as filmagens. Pensa-se que as imagens restantes parecem ser compostas de cenas expositivas, tais como o diálogo e outros materiais relacionados com a não-violência. Isso é creditado pelo fato de que Mihalka deu seu selo de aprovação para este lançamento, e uma introdução escrita por ele precede o início da edição especial DVD/Blu-ray, afirmando que esta versão foi a maneira que o filme foi destinado a ser visto.

Home mediaEdit

My Bloody Valentine foi lançado tanto para videotape e LaserDisc na década de 1980. O mesmo disco foi reeditado como um DVD duplo com April Fool’s Day (1986; também um título da Paramount) em Março de 2008.

em 13 de janeiro de 2009, a já mencionada versão em DVD do filme de Lionsgate foi lançada na América do Norte, coincidindo com o lançamento teatral do remake. Esta versão integra as imagens de corte de volta para o filme e apresenta duas featurettes e sequências introdutórias opcionais para as sequências de assassinato que faltavam anteriormente. Dois featurettes também estão incluídos. O diretor Mihalka, os membros do elenco Lori Hallier, Neil Affleck, Helene Udy, e Carl Marotte, o compositor Paul Zaza e os artistas de maquiagem Thomas Burman e Ken Diaz estão todos envolvidos. Um Blu-ray foi lançado em 24 de novembro de 2009 da Lionsgate, por empréstimo da Paramount. O disco continha os mesmos materiais bônus que o DVD” Special Edition ” lançado em janeiro de 2009. O Blu-ray está agora sem impressões digitais. Em 20 de julho de 2019, Scream Factory anunciou que iria lançar uma nova edição de 2 discos Blu-ray, que foi lançado em 11 de fevereiro de 2020. Ele contém uma nova transferência de 4K de ambas as versões do filme. Ao contrário da Libertação de Lionsgate, grita! Factory realmente conseguiu localizar o negativo original para grande parte das cenas não cortadas, com apenas algumas breves fotos ainda usando a impressão do lançamento anterior, mas muito mais limpo do que antes.