Rose er en Rose er en Rose er en Rose…
“Rose er en rose er en rose er en rose. / Loveliness ekstrem.”Disse to linjer fra kunstner, forfatter og digter Gertrude Stein’ s 1913 strøm af bevidsthed digt “Sacred Emily” tjente som inspiration til Seattle-baserede kunstner Emily Tanner McLeans seneste udstilling, Rose/rose/rose/rose, på Vestibule i Ballard.udstillingen forvandler den obsessive vurdering af blomsten (og af selvet) til en multimediekunstinstallation, der udforsker den underliggende følelse af den oprindelige linje (en ting er hvad den er) og ideerne om kærlighed, køn og romantik, der er knyttet til blomsten. Rosen er overalt i serien. Gennem lyd og visuel nedsænkning leger Tanner-McLean med symbolet på skønhed og kærlighed med en nysgerrighed, der er overbevisende.
Når du kommer ind i det lille, hvidvæggede kunstrum, bliver du straks ramt af lugten af roser, der kommer fra buketter i det yderste venstre hjørne, oplyst med havblåt lys. De vil blive overladt til at visne og rådne for resten af forestillingen. I det bageste hjørne er en mini – Videoinstallation, Loveliness ekstrem, hvor seerne kan tage hovedtelefoner på for at lytte til Tanner-McLean recitere et digt, der er hentet fra siderne i hendes udgave af en bog fra det 18.århundrede om det hemmelige sprog af blomster. Roser betyder kærlighed og skønhed, selvfølgelig.
udstillingsstoppen i det lille galleri er blomst / torn, et digitalt, bevægeligt tapet, der optager en hel væg. “Tapetet” —virkelig en projektion, der spiller en looping-video-er blændende. Her fortolkes og spilles gentagelsen af Stein-linjen (rose rose rose rose) visuelt. Dens mønster er kalejdoskopisk, indstillet mod en himmelblå baggrund. Et højt lydspor spiller over videoen, en hakket og skruet gengivelse af “en drøm er et ønske, dit hjerte gør” fra 1950-versionen af Cinderella, der seguerer til intens, hyperventilerende vejrtrækning.
blomst / torn er konfigureret for det meste af roser og lyse grønne stængler arrangeret på en måde, der skaber en “udseende boks”, der indeholder en opretstående blomst i midten. Dette mønster spejler sig selv, indtil det tager hele væggen op. Tanner-McLean fortalte mig, at hun blev tiltrukket af tapet på grund af dets funktion at dække blanke vægge, projicerer luksus og klasse i hjem, der kan være lidt uspektakulære. Hun kiggede primært på mønstre fra omkring tidspunktet for den industrielle Revolution, da tapet blev masseproduceret. Det mest almindelige mønster var sjovt nok en rose.
i hendes gengivelse kommer en hvid hånd kontinuerligt ind i hovedrammen for at forstyrre den smukke rose på en eller anden måde—flipper den, famler den eller ødelægger og River dens kronblade af; handlingen er både aggressiv og underligt erotisk. Der er vold mod blomsten. Jeg spekulerede på, om denne vold er berettiget eller bare et udtryk for frustration over, hvad blomsten repræsenterer. Sammen med det blaring soundtrack er tapetet et vanvittigt, men smukt skuespil.
Tanner-McLean fortæller mig, at hun planlægger at være vært for en særlig begivenhed på Valentinsdag, som vil være en slags lyttefest med ekstra lydkomponenter til seerne, når de ser tapetet bevæge sig. Besøgende vil også have mulighed for at overnatte inde i installationen (Vestibule fordobles som en AirBnB), hvis de vælger det. At sove i alt det overskydende, al den farve, al den betydning.
Leave a Reply