mens inspiration kan strejke når som helst og skrivning kan være utrolig spontan forretning, er manuskriptskrivning normalt glateste, når du har en solid plan. Organisering og planlægning er afgørende for processen. Den bedste skitsering teknik til at bruge, er Beat ark.

Hvad er et Beat Sheet?

et beat-ark er en form for skitsering, som mange manuskriptforfattere og forfattere bruger til at kortlægge deres historie.

i modsætning til nogle skitseringsteknikker består beatark dog af korte punktpunkter snarere end fulde sætninger. Disse punkttegn er dine beats, eller de vigtigste centrale og følelsesmæssige punkter i dit manuskript.

• målet er at samle alle disse beats på et sted og organisere dem på en logisk, virkningsfuld måde, der yderligere styrer retningen og strukturen i dit manuskript.

i sin kerne er beat sheets virkelig enkle – de er bare en liste over større plotbegivenheder og vigtige rammer, der hjælper med at gøre skrivning lidt lettere.

men alle har en mening om, hvor mange og hvilke beats du skal medtage. Der er ingen absolut, korrekt svar, men omkring 15 store beats spredt gennem de forskellige handlinger i historien har tendens til at give de bedste resultater.

fordele og vigtigheden af et Beat Sheet

så hvorfor er et beat sheet et vigtigt værktøj til dit manuskript?

et beat ark kan fungere som et skelet til din historie. De fleste andre typer konturer er mindre strukturerede end et beatark og mindre altomfattende af historien. De fleste konturer er generelle og giver ikke så meget anelse om dramaet og følelserne indeni.

den traditionelle skitsering, vi alle er vant til, er ikke specifik for en slags skrivning. Det kan bruges til alt fra akademiske papirer til taler til romaner.

Beat sheets er specielt til historiefortælling inden for skærmen, og deres opsætning afspejler det.

• kort sagt, beat sheets er lavet til at dække alle de store scener, som et stort manuskript har brug for, og de går ud over den traditionelle tre Aktsstruktur.
• de skal hjælpe dig med at guide dig gennem alt fra åbningsscenen til den ansporende begivenhed til den endelige rock-bottom til den endelige triumf.

når du skriver ned alt omkring disse vigtige plotpunkter, bliver din skrivning gjort uendeligt lettere. Hvorfor? Fordi du allerede har gjort den hårde del! Hvad du skal gøre efter det er at udfylde hullerne i stedet for at beslutte de store ting.

• Beat sheets er også nyttige, fordi de hjælper dig med fuldt ud at bebo den verden, du har oprettet.
• det virker ikke længere som et stort, abstrakt koncept og snarere som et rigtigt univers, som du kan arbejde med og i.
• dine tegn har også substans.

Når du har et beat-ark færdigt, kender du virkelig din hovedperson og birolle. Du forstår, hvor de er, og hvor de skal hen. Når du har fundet ud af det, skriver resten praktisk talt sig selv (godt du ved, slags).

vores Beat Sheet-anbefalinger

som vi kort berørte tidligere, er der masser af måder, du kan oprette dit beat sheet på.

Dette er dog de største beats, vi mener, du skal medtage for at skabe de bedste rammer for dit manuskript.

Når du har disse, er resten op til dig! Husk, at disse ikke altid skal være strenge regler for at følge, men de er konklusioner til effektive historiefortællingsmønstre og en god base for dig at arbejde ud.

slå 1. Åbningsramme

sørg for, at dette beat fanger publikums opmærksomhed og sætter tonen for den historie, du er ved at fortælle.

derudover er det også her, du begynder at etablere hovedpersonens drivkraft eller problem.

for eksempel, hvis dit manuskript handler om en mand, der kæmper med hans forældres død, er vi nødt til at se mindst et antydning af det her. Du kunne åbne manuskriptet med ham ved en begravelse og kigge gennem et gammelt fotoalbum. Bare Inkluder noget af den samlede historie i dette første beat.

Beat 2. Introducer verden

selvfølgelig skal det andet slag etablere den verden, dine figurer lever i. Når alt kommer til alt giver det din manuskriptdimension, en følelse af virkelighed og giver dine karakterer/plot en kontekst.

• hvor foregår historien?
• hvordan er kulturen?
• hvordan er folk?finder din historie sted i fortiden, nutiden eller fremtiden, og er det fortiden, nutiden eller fremtiden, vi kender, eller er det noget andet?

alle disse er vigtige spørgsmål, du skal besvare i dette beat. Det kan virke fristende at skimp på detaljerne i dit beat sheet, men gør det ikke!

som vi har diskuteret, er beat-arkets kraft, at det danner et godt skelet og fundament for, når du virkelig kommer til at skrive. Læg det hårde arbejde nu, så det bliver lettere senere.

slå 3. Møde tegnene

nu hvor vi har en generel ide om verden og hvad manuskriptet fokuserer på, skal vi møde vores hovedperson.

må ikke bekymre dig om at gå for dybdegående. Du behøver ikke at medtage alt om dem i dit beat-ark (du behøver heller ikke fortælle os alt om dem så tidligt i dit manuskript generelt), men giv en god prøve.

Introducer os til deres navn, lidt af historien og eventuelle definerende karaktertræk, de måtte have.

slå 4. Catalyst / Inciting Incident

Dette er det første store vendepunkt i din historie og din hovedpersons liv. Det er her der sker noget, hvad enten det er en fysisk ekstern begivenhed eller en intern.

tilskyndelse til hændelser er, hvor hovedpersonen opdager, at de bliver snydt, noget i verden er forkert, hvor de indser, at de ikke ved, hvem de er osv.

det er en stor ændring i erfaring eller perspektiv, og det er ved at ændre deres liv for evigt. Det kan være en overgang væk fra stagnation og fortrolighed og i stedet mod vækst og nyhed.

den gamle verden er faldet væk, og rejsen til en ny skal starte.

slå 5. Den store debat

den tilskyndende hændelse er sket, og det bliver tydeligt indlysende, at tingene ikke kan og ikke vil forblive de samme.

din hovedperson skal dog stadig beslutte, hvordan de vil nærme sig tingene. En debat er den næste fase på dit beat-ark.

kommer de til at lide igennem, og håber tingene forbedres alene, eller vil de træde ud af den kant og tage rejsen?

• dette er det perfekte sted at også etablere din karakters interne og eksterne konflikter.
• hvad er det, der holder dem tilbage fra at gå på denne nye rejse?
• hvilke holdninger eller oplevelser vil hjælpe eller hindre dem fremad, og i hvilket omfang vil det påvirke deres valg?

slå 6. Hvorfor Gå Videre?

i forbindelse med deres debat skal du give, hvorfor hovedpersonen overhovedet skal gå videre.

dette er den del af dit beat sheet, hvor du mere konkret etablerer hovedpersonens drivkraft. I sidste ende går ingen gennem en søgen uden at have en grund. Giv dem en grund.

• søger de efter noget?
• eller måske søger de at redde noget eller sig selv?
• håber de at ændre verden eller bare deres liv?
• er deres vigtigste motivation noget internt eller noget mere eksternt?

uanset hvad det er, Skriv det ned på dit beat-ark. Det vil være afgørende for senere.

slå 7. Den store beslutning

dit manuskript ville være ret kort (og / eller kedeligt!) hvis din hovedperson gav allerede.

så de har i stedet taget den store beslutning om at gå på denne rejse. De har besluttet at prøve i stedet for altid at undre sig over, hvad der ville være sket.

de kommer nu til at forlade den verden, de har været vant til, og indtaste en ny, ukendt. Det er her, de virkelige vanskelige ting starter, og hvor deres liv vil ændre sig – på godt og ondt.

dette markerer også deres indtræden i anden akt af manuskriptet.

slå 8. Delplot

nu hvor hovedplottet endelig sparker i højt gear, kan delplotten (eller delplotterne) begynde at udvikle sig.

delplottet vil ofte være, hvor kærlighedshistorier sker, for eksempel. Det er også her diskussion om temaet for manuskriptet kan finde sted.

nogle gange føler manusforfattere, at en delplot er mindre vigtig end hovedplottet, men det er ikke sandt. Din delplot bærer en masse vægt, så du skal afsætte en god mængde opmærksomhed og energi til det generelt, hvis oversigt skal være synlig på dit beatark.

Du skal ikke bekymre dig om en delplot, der overskygger dit hovedplot. Hvis hovedhistorien er god og virkningsfuld, fungerer delplotten som en lækker sideskål. I sidste ende skal delplottet væve ind i hovedplottet inden for slutakten.

slå 9. Løftet om forudsætningen

løftet om forudsætningen er stort set, hvor alt det sjove imellem ting sker.

• det er her din hovedperson endelig får chancen for at interagere med og udforske den verden, de er blevet kastet ind i.
• gennem det får de en chance for at skinne og vinde for en gangs skyld. De kan endda få en smule kæphøj.
• det kan også være, hvor de fleste af de seje action-sekvenser og trailer-værdige scener sker.

high-stakes ting er absolut vigtigt, men det er det, der fokuserer og engagerer publikum, så de fortsætter fremad.

vil du have dit manuskript til at have masser af shoot-outs, sjove øjeblikke eller drama? Drys det ind her til dit hjerte indhold.

slå 10. Midtpunktet

Vi er officielt halvvejs gennem plottet, og det er her alt er enten fantastisk eller forfærdeligt – der er sjældent en imellem på dette tidspunkt i dit beat sheet.

ting er enten spiral nedad eller kommer sammen. Hovedpersonen føler enten deres bedste eller deres absolut værste. Odds er, det er sandsynligvis sidstnævnte.

uanset hvilken det er, er dette et andet vigtigt vendepunkt i karakterens liv. Det er et Nu eller aldrig øjeblik, så gør god brug af det.

dette er også det punkt, hvor vi vil se både karakterens bedste og værste karaktertræk, og hvordan de vil håndtere konsekvenserne (gode eller dårlige) af deres handlinger.

slå 11. Ondskabens triumf?

Hvis din karakter følte sig godt i midtpunktet, er de snart ved at være i en uhøflig opvågnen.

de onde (eller eksterne begivenheder) begynder at lukke ind på din karakter, og tingene tager en tur til det værste. Good har haft sit spotlight i et stykke tid, men fjenden har endelig overhånden.

vores hovedperson vil begynde at opleve et slip i tillid og bliver nødt til at kæmpe med ikke kun de onde kræfter ved hånden, men også nye følelser af frygt, tvivl, vrede, frustration og følelsesmæssig udmattelse.

slå 12. Håb er tabt

tingene ser temmelig håbløse lige nu, og det ser ud til, at de onde kræfter faktisk kan vinde dagen denne gang. Vores helt har endelig nået bunden og føler sig mere end modløs lige nu.

• de vil være på kanten af at opgive deres søgen.
• Ting giver ikke mening længere, og lyset i slutningen af tunnelen ser ud til at være slukket.
• måske er venner døde, og / eller måske er alliancer blevet forrådt.

uanset hvad ser det ud som om det er slutningen af vejen. I sidste ende er det et falsk nederlag, men lad ikke din hovedperson vide dette. Det er vigtigt at give dem plads til at tro, at de har mistet på dette tidspunkt i dit beatark.

slå 13. Fornyelse

Nogle gange er vores liv nødt til at falde fra hinanden, før alle brikkerne kan passe sammen igen. Det er præcis, hvad der sker for din hovedperson på dette tidspunkt i dit manuskript.

mørket giver nu endelig plads til noget lys.

• vores hovedperson har haft en ny opdagelse, indsigt eller en sidste bølge af energi.
• de er nu fornyet og klar til at kæmpe den gode kamp.
• og ud over det er de klar til at sætte det hele på linjen uanset konsekvenserne.

Hvis de har tænkt primært på sig selv hidtil, er de nu meget mere bekymrede over det større gode. Det kan kun være op herfra.

slå 14. Triumfer

din karakters nye drev og håb for fremtiden betaler sig endelig. Ting falder endelig sammen.

måske har din karakter ikke store gevinster endnu, eller måske er de det. Måske vil de endda fysisk tabe i sidste ende, men lige nu er de med temaet triumf.

uanset om de vil erobre deres eksterne konflikter eller ej, erobrer de deres interne, og det er et godt syn.

det er også her historiens moral bliver klar for både publikum og helt. Bitter eller sød, bare sørg for, at der er en lektion lært – og få det til at betyde noget.

slå 15. Det endelige billede

Nå gjorde de det endelig. Vores helt har afsluttet deres rejse og har haft en dramatisk transformation på grund af det. De bliver aldrig de samme.

for den sidste scene skal du sørge for at give publikum et billede, der viser, at denne transformation er reel og sand. Glem ikke, dette er det sidste øjeblik, du har med dit publikum.

• hvad vil du have publikum til at tage væk?
• hvilken lektion skal publikum tage med dem?
• Hvordan vil du lukke vores karakters rejse?

uanset dit svar, gør det noget effektfuldt og mindeværdigt.